Categoría: Fotografía
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Luz que huele a sal: el verano (eterno) de Julien Pounchou…
Julien Pounchou no fotografía el verano, lo invoca. Sus retratos analógicos huelen a calor, calma y deseo. Un viaje íntimo por el verano más humano: piel, luz, pausa. Imágenes que no documentan, susurran. Y se quedan contigo.
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Caminos en silencio: el diario visual de Francesco Quarato por tierras mexicanas…
Francesco Quarato recorre Yucatán, Quintana Roo y Campeche a través de su serie Ma’ati Na’ti Katan, un diario fotográfico que revela la poesía del México cotidiano. Sin exotismos, su mirada lenta captura altares, muros, texturas y silencios, transformando detalles humildes en paisajes emocionales.
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La ruta más incómoda de Estados Unidos se llama Texas Trigger…
Texas Trigger es más que un fotolibro. Es una travesía brutal y sin filtros por el alma de un país dividido. A través de 5.000 millas de ruta, Marco P. Valli y Luca Santese retratan un Estados Unidos fracturado, feroz y profundamente humano. Una obra que dispara verdades desde el corazón de Texas.
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Lo cotidiano también sabe tocar el alma. Nick Prideaux lo encuadra sin hacer ruido…
Nick Prideaux convierte cada instante cotidiano en una pequeña revelación. A través de su cámara analógica, captura gestos, sombras y detalles que nos devuelven la emoción de mirar sin prisa. Su obra es un diario visual sin estridencias, donde lo leve se vuelve intenso. Y donde lo real, sin artificios, se queda contigo.
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Entre el recuerdo y el ahora. Así es el Déjà Vu de Escribano…
La serie Déjà Vu de Adam Escribano explora la belleza de lo que se repite sin ser igual. Fotografías que desdibujan el tiempo y te invitan a sentir más que a entender. Un viaje visual íntimo, sutil, que transforma lo cotidiano en un misterio suave, como un recuerdo que insiste en volver.
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El desierto también tiene voz. Y Rob Hann sabe escucharla…
Rob Hann recorre la América más extraña y poética con su cámara como única compañera. En Wonder Valley, cada fotografía es una escena mínima que, sin decir mucho, lo sugiere todo. Ironía, melancolía y belleza suspendida en paisajes que parecen hablar. Una travesía visual que no busca respuestas, sino preguntas que se sienten. Puro Phusions.
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La belleza que flota: Carla Sutera Sardo y sus variaciones oníricas…
La fotógrafa siciliana Carla Sutera Sardo nos sumerge en un universo líquido y poético, donde cuerpos y naturaleza se funden en reflejos oníricos. Su serie “AQVA” convierte el instante en un acto de contemplación que transforma lo efímero en belleza duradera. Una obra visual que flota entre lo real y lo imaginado.
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Extra Ordinary, o la belleza que no grita, pero quiere que la veas…
Mark Grant fotografía lo invisible: gestos fugaces, contrastes improbables y escenas cotidianas que, de pronto, se vuelven poesía. En su libro Extra Ordinary, convierte lo común en extraordinario, invitándote a mirar de nuevo lo que creías conocer. Una oda visual al detalle, al humor sutil y a la belleza escondida en East London.
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Hay un lugar en el que el agua recuerda lo que el mundo olvida…
En Water Worlds, Michael Dunn Caceres documenta, con una mirada íntima y respetuosa, a quienes protegen el agua como si fuera un legado vivo. Entre ellas, María Eugenia Millares, guardiana del Titicaca. Un relato visual sobre resistencia, memoria y dignidad… porque hay imágenes que no se explican, se sienten.
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El arte de lo efímero en las nubes interiores de Berndnaut Smilde
Berndnaut Smilde crea nubes reales dentro de espacios cerrados que solo duran unos segundos. Su serie Nimbus convierte lo efímero en arte, combinando técnica, poesía y arquitectura para capturar lo imposible. Un suspiro visual que desaparece, pero permanece.